首发:Canva设计还有不到一个月,就是很多人期盼已久的圣诞节了。这会儿,商家忙着打广告、做活动好大赚一笔,怀揣着梦想的普通人则期待着像《真爱至上》中那样,降临属于他的圣诞夜奇迹。而在125年前的圣诞节,曾经发生过一次广告艺术界的奇迹。故事的主人公凭借他画的商业海报一夜成名,名满全球,还收获了“欧洲新艺术先锋巨匠”、“日本动漫鼻祖”、“捷克国宝级画家”等一系列重量级称谓,影响了美少女战士、圣斗士星矢等无数脍炙人口作品。他的成功让我们很难分辨,奇迹究竟是在那个圣诞节降临在他身上的好运,还是说他的降临是广告艺术界的好运。125年后,他的作品们远渡重洋来到中国,进行巡展,并且在艺术界引起了巨大轰动,甚至有人打着“飞的”去看他的展览。他是谁?他画的广告为什么能如此出名?今天,我们就来看看阿尔丰斯·穆夏
(Alphonse
Mucha)的故事。圣诞节的奇迹显赫的声名总是无数的机缘凑成的,机缘的变化极其迅速,从来没有两个人走同样的路子成功的。——《幻灭》巴尔扎克1894年的巴黎,圣诞节。这一天是欧洲人一年中最重要的节日,本地的小伙子们都已经回到家中,和家人团聚,享受难得的轻松时光,一起期待圣诞奇迹的发生。然而,奇迹只降临在了一个人身上。此时,在巴黎一座印刷厂里,有一个捷克美工还在加班。这个可怜的捷克人已经34岁了,没有钱,也没有成家,靠着给书刊和杂志画些插画的微薄收入为生,是个实实在在的艺术民工,住在一家以收容穷困潦倒的艺术家而闻名的居所——它的主人允许这些可怜的梦想家在付不出房租时,可以用他们的作品抵债。然而,他的命运即将在这个圣诞节发生转折。这天是12月26号,圣诞节过后的第二天。他接到印厂老板一通十万火急的电话:莎拉·伯恩哈特的新剧《吉斯蒙达》即将在新年开演,然而演出海报还没有着落,急需一位设计师接手,救场如救火!莎拉·伯恩哈特在《吉斯蒙达》中的扮相,身着拜占庭式的贵族装扮,头戴兰花,身披披肩,手持棕榈树枝。然而这会儿圣诞节刚过,老板能找到的海报设计师们都放假回家了。于是,正在印厂加班的这个籍籍无名的捷克画师就被临时“委以重任”,照着女主演在《吉斯蒙达》中的扮相,开始着手画这幅高逾2米的巨幅海报。新年的第一天,这幅仅用5天赶制出来的海报就贴满了巴黎的大街小巷。《吉斯蒙达》(Gismonda,1895)海报一推出,就在巴黎引起了巨大轰动,“穆夏”的名字就这样一夜间在巴黎传开了。人们有多爱这幅海报呢?据说,当时有不少人甚至会趁着夜色将这幅海报用小刀剔下来,“偷”回家收藏。而海报中的这个女人,虽然你可能不太熟悉,但她正是历史上第一个拥有世界声誉的现代女明星,每年会到世界各地进行巡演,代言的广告遍及各个领域。她所散发的迷人魅力从国王到大文豪雨果都无法抵抗,人们叫她“神选的莎拉”,说她是圣女贞德以后最有名的法国女人。从辈分上说,连麦当娜都只能算是她的追随者。莎拉·伯恩哈特
(Sarah Bernhardt,
1844-1923)作为当年最当红的明星和交际花,莎拉深谙这个浮华世界的成名法则。如果她想让一个人火起来,那就是“女神的旨意”罢了。毕竟莎拉不仅演戏,也有自己的剧院。然而,她之前请到的其他知名画家为她设计过海报,但都因为显得她“不够高贵”而未让她满意。而穆夏在给萨拉所画的海报中,为了取悦这位大明星和金主,特意将她画的比实际更美丽纤细,却又不失女神的威严。有了这层“女神滤镜”画出的作品,正符合莎拉心目中想要的形象。《茶花女》(La
Dame aux Camélias, 1896)《梅地亚》(Medea,
1898)于是,莎萨对穆夏的设计感到十分满意,旋即和穆夏签订了为期6年的合约,不仅让他承包了这位大明星所有戏院海报,还包括她的舞台布景、戏服、珠宝首饰等方方面面的设计需求。穆夏为萨沙设计的首饰就这样,34岁的穆夏以“女神背后的画手”身份,在巴黎的广告和艺术界横空出世,穆夏由此走向了他的巅峰时代。穆夏时代穆夏成名之后,各种广告委托也纷至沓来。和如今的速食广告不同,他为众多香烟、美酒、食品设计的商业海报流传至今,并且还进了博物馆和美术馆,在全世界巡展。JOB香烟广告(1898)酩悦香槟
(Moët & Chandon) 广告
(1899)19世纪末、20世纪初,穆夏所画的广告海报遍及整个欧洲,是当时最炙手可热的商业设计师。因为萨拉的海外巡演,穆夏的知名度也开始传出欧洲,而在全世界享受超高声誉,开启了属于他的“穆夏时代”。为了进一步将他的事业推向高峰,他还发明了一种新的艺术产品——装饰板
(decorative
panel),它有着与海报类似的大小和美感,却没有文字,价格低廉。这一系列装饰板也成了穆夏最知名且最畅销的作品,也成了后来很多日漫画家的灵感来源,《美少女战士》、《魔卡少女樱》中都能看到穆夏这系列作品的影子。封面出处:四季系列
(Four Seasons, 1896)美少女战士模仿穆夏宝石系列 (The Precious Stones
series,
1900)左为穆夏作品,右为小樱的库洛牌装饰板中最有名的是一款星座日历,名为《黄道十二宫》,仅这个作品就让穆夏和印刷公司赚了个盆满钵满,而这个作品也被作为穆夏风格的范本,是被人们模仿、致敬最多的作品之一。这里悄悄透露一下,我们为大家准备的小礼品,也和这幅作品有关哦~左边为穆夏的《黄道十二宫》(Zodiac,
1896),右边是日本画师Takumi在Pixiv发布的穆夏风格的《哈尔的移动城堡》海报。在穆夏所画的广告作品中,总有一个像神明一样的女性角色。她们拥有日本木刻版画一般精致的线条,美丽、神圣但又不乏欲望和幻想,卷曲的头发像藤蔓一般缠绕在画框周围,周围是华丽而精致的洛可可风背景。在当时靠着工业革命、资本掠夺和火枪大炮进入了美好时代的欧洲,他画的女性,不裸露、不低俗,甚至在当年被称作“男性世界的解毒剂”。就连他为铁路设计的海报都是这样,没有火车,仍旧是一个陷于幻想中的美丽女性,只有画面周围的圆形装饰花纹暗示着火车的转轮。宣传摩纳哥的蒙特卡洛铁路开通广告
(1897)直到今天,穆夏风格依旧影响着一大批创作者和设计师。他所创作的这些绝美的商业海报,也被认为是他一生艺术成就的巅峰。但穆夏之所以能有够获得如此高的艺术地位和声誉,却不仅因为他在商业广告上的成就。被纳粹通缉的爱国画家渐渐地,穆夏在巴黎的盛名逐渐成了一种负担,为了逃离出版商和追随者对他的围追堵截,他来到了美国,拒绝掉了大多数的商业工作,受邀在各地演讲、授课。在美国期间,穆夏在一次音乐会上听到了捷克音乐家斯美塔那献给祖国的交响诗篇——《沃尔塔瓦河》,被深深打动。沃尔塔瓦河是捷克最大的河流,相当于母亲河于是,50岁的穆夏毅然踏上了归国的旅途,回到捷克首都布拉格,开始着手准备一项堪称伟大的大型史诗艺术作品。《斯拉夫史诗》
No.12: Petr of Chelčice
(1918)在这之后,穆夏用16年的时间潜心创作,画出了他视作一生中最重要的作品——《斯拉夫史诗》
(The Slav
Epic,1912-1928)。这个疯狂的史诗巨制涵盖了斯拉夫民族和捷克人从史前到十九世纪的历史,由二十幅长8.1米,宽6.1米的巨幅油画作品组成。创作《斯拉夫史诗》中的穆夏,1920s为了创作这个斯拉夫民族的史诗,他前往从俄罗斯到巴尔干半岛的所有斯拉夫国家进行速写和摄影,请附近的居民做他的模特,甚至亲自研究颜料,即使在第一次世界大战期间也没有停止他的创作。《斯拉夫史诗》No.3:
Introduction of the Slavonic Liturgy in Great Moravia
(1912)《斯拉夫史诗》No.18: The Oath of Omladina under the Slavic Linden
Tree
(1926)作品完成那年,恰逢捷克共和国建国十周年。穆夏将《斯拉夫史诗》无偿献给国家,这系列作品现存于布拉格国立美术馆。而在十年前,1918年10月28日捷克斯洛伐克共和国诞生之时,穆夏也为国家设计了第一套邮票、第一套纸币、白狮子国徽、警察制服、市民会馆装潢画、圣维他大教堂花窗等等。布拉格市政厅穹顶画穆夏设计的捷克第一套纸币晚年的穆夏拒绝一切商业活动,生活得十分低调,只偶尔为慈善事业和文化活动设计海报。很快,希特勒和纳粹的威胁扫荡整个欧洲,处在欧洲中心的捷克斯洛伐克也无法幸免,晚年的穆夏被纳粹视为“极端爱国主义者”并且第一批逮捕,虽然几天后得到了释放,但他的身体状况却因此不断恶化,很快就因为肺炎去世了。去世时78岁,距离他79岁生日仅差10天。写在最后一代装饰艺术大师的故事落幕了,但他的穆夏风格却没有因此而消失,那个圣诞夜的奇迹正在更多艺术家、设计师和创作者的笔下流传着。穿着穆夏画中人同款礼服的月野兔穆夏死后,被安葬在斯拉温纪念碑——这是一座于1893年建造于维谢赫拉墓地中的捷克“万神殿”,碑顶的雕像象征着斯拉夫民族的智慧。纪念碑上有这样的题词:“尽管他们已经死了,却仍在与这个世界对话。”位于布拉格城堡的圣维特大教堂镶嵌了穆夏于1931年设计的彩色玻璃,教堂的光透过这扇窗直射捷克最大的河流沃尔塔瓦河。如今,穆夏的展览来到北京,正在国家大剧院进行展出,在北京的朋友们可以亲临现场,体验100年前世界上最顶尖的商业广告是如何触动人心,感受装饰艺术的绝美盛宴。

以希望为媒,以奋斗为介,由中央广播电视总台出品,吴子牛执导,王成刚编剧,李雪健、杨铮、印小天、姜妍等主演的电视剧《希望的大地》正在央视综合频道播出,该剧以平民英雄的群像,从普通百姓的命运波折,折射出伟大的时代变迁与社会进步。随着剧情的不断推进,该剧收获如潮好评,并斩获全国电视剧收视率冠军。全景勾勒改革开放风貌《希望的大地》以新中国改革开放为背景,以表现“历史转折中的中国人民”为主题,以马、吴、柳、田四个家庭为主要代表的16位故事主人公,聚焦了工、农、商、学、兵等多个领域,弘扬了新中国风云激荡、天翻地覆的发展奇迹,以小人物反映大时代,以大时代呼应小人物。这部剧以人物群像的塑造,全景式勾勒出改革开放时期中国社会的整体变化。其中有马尘、吴蔚然等不向命运低头,努力学习考取大学为国家做贡献的下乡知青;有吴欣然这样秉持新闻理想、不忘初心不忘使命、将一线新闻呈现给读者的新闻工作者;有柳莹这样多年矢志不渝,终于赢得中国电子业完全自主知识产权的科学家;有吴文渊这样不屈不挠、以教书育人为己任的人生导师;有董望春这样恪守“民为政首、农为邦本”,辞去官职想学习更多知识来指导实践的基层干部;有“月亮湾”生产队大队长田庆丰这样出身贫寒却不甘贫穷,紧跟政策带领村民走上富裕道路的农村改革典型,还有柳诚这样先人后己、先大家后小家,精诚待人无私奉献的忠诚卫士。正是这群锐意进取、热爱生活的小人物,凭着一往无前的勇气和坚定的改革决心,在城乡、居民、产业、科研等各个纬度上,在历史的重要节点和政策节点上,走出了一条康庄大道,取得了举世瞩目的改革成就。该剧采用现实主义风格,点面结合,呈现出鲜明的时代烙印。故事紧扣改革开放之初到中共十八大召开前社会的总体特征,通过描写不同时期国家政策出台对于主人公命运产生的深刻影响,实现了个体命运与国家命运的有机交融和同频共振。老中青实力班底致敬时代楷模纪念是为了不曾忘却出发时的誓言,驻足是为了牢记整装前行的使命。该剧一开篇,就是几位见证了国家发展的“老知青”返回当年的知青点,重温初心。可以说,这部剧不仅是关于奋斗的时代颂歌,也是对国人努力创造幸福生活、国家愈加强大的纪念与驻足,更是以奋斗的名义对光明未来的美好希冀与自我鞭策。这部剧以扎实的情节、饱满的人物、精心的叙事、考究的细节俘获了观众的心,主创人员功不可没。该剧由被誉为电视剧行业的“国家队”中国电视剧制作中心有限责任公司承制,老、中、青三代演技派代表倾力还原改革开放风貌。导演吴子牛为演员们的表现打99.9分,编剧王成刚则被演员们角色塑造的准确度以及敬业态度所感动。该剧拍摄的景点涉及山西、北京、天津、广东四省市八地,历时3个月完成全部拍摄。涉及大的场所数量320个,搭建和多次改造的场景达到上千个,摄制组职员近600人,参演人数达1万人以上。如此宏大的工程量对于剧组来说是不小的挑战,这部剧剧组迎难而上的精神与剧中主人公的奋进精神相得益彰。史诗品格唱响精神赞歌这部剧塑造了马尘、董望春、吴欣然、柳莹、田庆丰等一批时代拼搏者的形象。恢复高考后,马尘、吴蔚然、柳莹等下乡知青如愿走进大学课堂,改革开放的春风吹来,田庆丰带领村民进行蔬菜大棚种植、办起了养殖场,马昊前往深圳打拼寻梦。他们在时代的感召下,与国家同命运,同血脉,以顶天立地的生活态度,活出了无数奋斗者的中国梦。正如王成刚表达创作感想时所说:“当你俯下身看这段历史、看这些人物的时候,你会关心那些手上有茧、脚底上有泥、心中有希望的人,你就一定能做好!”情节与情怀并重,是新时代影视作品面临的新课题。难能可贵的是,这部剧很好地平衡了“情节”与“情怀”之间的关系,既有跌宕起伏的情节,又充满了将“大情怀”落地的现实话题,兼具主旋律价值观与深刻的社会思考。志之所趋,不可阻挡。今天,我们比历史上任何时期都更接近实现中华民族伟大复兴的光辉目标。这部剧诉说着来时路的不易与前行路的坎坷,同时也鼓舞着屏幕前的每一个普通人:美好的未来需要我们用信念去写就、用奋斗去拼搏。

中央广播电视总台成立以来,坚持守正创新,打造出一系列“有文化、有品质、有规模、有声势、有影响”的节目,成效明显。特别是今年以来,从《故事里的中国》,到《中央广播电视总台2019主持人大赛》《一堂好课》《中国地名大会》等,可谓爆款节目不断。11月24日,由泸州老窖·国窖1573独家冠名、光明乳业独家特约的原创文化节目《故事里的中国》在央视综合频道播出了第七期。伴随着电影《横空出世》的经典片段,本期节目和观众一起回眸了那段刻在民族丰碑上的光荣岁月。1999年上映的电影《横空出世》,讲述了将军冯石和科学家陆光达带着科研部队在西北荒漠克服重重困难,完成我国第一枚原子弹试验的过程。陆光达的其中一位原型,就是我国核事业奠基者和开拓者之一的邓稼先院士。节目播出后,话题#邓稼先去世前对爱人说的话#以极高的讨论量和关注度登上微博热搜榜第二位;播后24小时,话题阅读量突破3亿。有网友在这一话题词下发文感慨:”这或许就是对’不负国家不负你’的真正诠释吧。右手敬礼,左手牵你;此身为国,此心为你。你来时,满目疮痍;你走时,锦绣山河。致敬邓稼先先生。”七期节目播完,《故事里的中国》微博相关话题累计阅读量已达37.6亿。致敬经典,用立体多维的创新性演绎礼赞英雄烈士李白和路遥、焦裕禄、邓稼先等人的故事,早已家喻户晓,早已被许多影视作品、文学作品多次演绎,缘何依然能在网上引发巨大声量?中国故事的魅力、中国精神的光芒,便是答案。《故事里的中国》以思想性、艺术性、人民性为标尺,对新中国的文艺经典再一次梳理,对文艺经典中的英雄们再一次礼赞。中国文艺评论家协会主席仲呈祥评价:“节目守中华优秀文化传统之正、守革命文化之正、守社会主义先进文化之正,用影视、戏剧、访谈三维创新性地重述经典。”当“守正”与“创新”间激荡出了美妙的化学反应,网络流量具备了向上的涌动力。“在中国大地上,有太多故事值得我们铭记。所幸,我们拥有那么多经典的文艺作品,记录下新中国一路走来的每一处闪光……”董卿的讲述,引出了节目灵感的起点:故事。70年来,一代代文艺工作者留下了现实主义经典作品。《故事里的中国》所做的,是承上启下:以全新的影视、戏剧、访谈组合模式,致敬经典,也用富于当下性的价值理念与方式重读那些经典教会我们的事。前七期,节目依次重访了《永不消逝的电波》《平凡的世界》《林海雪原》《白毛女》《红岩》《焦裕禄》《横空出世》,不仅重温经典影像里英雄报国志、凡人奋斗史,还通过亲历者和见证者的口述,为今天的观众提供“沉浸”式的历史体验。生动演绎,让年轻人参与弘扬永不褪色的中国精神中国文艺评论家协会副主任张德祥提到一个颇值得玩味的现象,“节目播出后,年轻朋友都在感慨同一件事:没想到这些作品都有真实原型,更没想到真实的人物和故事比作品本身还要让人钦佩!”在他看来,不少经典在近年都有影视翻拍,年轻一代多少有所耳闻,“但他们对作品的历史价值和时代意义认知深浅不一,而这也正是《故事里的中国》的必要所在。”要让年轻人参与中国经典的讲述,让他们理解这些作品不是虚无缥缈的创作,而是生长于波澜壮阔的时代土壤,源自于有血有肉的真实奋斗历史。节目播出后,无数年轻网友用弹幕、短视频等融媒体时代的生动方式,参与中国精神的弘扬过程。这档综艺节目成功地让网络的“流量”注入了向上向善的涌动力。一条与“白毛女”郭兰英相关的抖音播放量超3000万,仅点赞就超180万;“江姐托孤信曝光”相关话题,24小时内阅读1亿;路遥的《人生》一书,在“双十一”当天售出千册。田沁鑫感慨地说:“我们在保证准确的思想性前提下,注重表演的细节、形式的精致。演员心中对国家和经典心怀敬意,并且用扎实的表演功力去诠释,这样才能传递出经典作品的价值观,通过明星的传播力去感染到观众。”有评论家认为,《故事里的中国》善用“流量”的感染力,不仅讲好了中国故事,阐释了中国精神、中国价值和中国力量,更用综合的电视手法将之诠释得生动可感、触及人心。

网站地图xml地图